Concerts

Erik Nielsen, director
Johannes Moser, violonchelo
KEA Ahots Taldea (Enrique Azurza, director)

I

ISABEL URRUTIA (1967)

Urkiola*

HENRI DUTILLEUX (1916 – 2013)

Tout un monde lointain… para violoncello y orquesta

I. Ènigme – II. Regard – III. Houles – IV. Miroirs – V. Hymne

Johannes Moser, violonchelo

II

GYORGY LIGETI (1923 – 2006)

Lux aeterna**

KEA Ahots Taldea

WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756 – 1791)

Sinfonía nº 39 en Mi bemol Mayor K. 543

I. Adagio – Allegro
II. Andante con moto
III. Menuetto: Allegretto
IV. Finale: Allegro

Poulenc tomó el testigo de los grandes compositores sacros delpasado y consiguió con su Gloria una de las obras maestras de la música religiosa del siglo XX. Su espíritu luminoso, en las voces de la Sociedad Coral de Bilbao, invita a la celebración en estas fechas, y casa bien con la gracia de su contemporánea Germaine Tailleferre. También es una celebración la música de Respighi y, con un punto de melancolía, la que Nino Rota escribió para la inolvidable La scrada de Fellini.

Charla preconcierto
21/12/2023 • 18:00 • Euskalduna. Sala 5H Terraza

Concierto de Navidad

G. Tailleferre: Petite suite
N. Rota: La Strada, suite
O. Respighi: Fontane di Roma
F. Poulenc: Gloria

Katharina Ruckgaber, soprano
Sociedad Coral de Bilbao (Enrique Azurza, director)
Daniele Squeo, director

Igual que con Mozart, Arriaga, o Schubert, no sabemos a dónde habría llegado Lili Boulanger si la salud le hubiera respetado. Su muerte a los 24 años nos privó de una obra que solo podemos disfrutar con cuentagotas. Esperamos con expectación también la versión que del segundo de Prokofiev pueda ofrecernos la gran Alena Baeva y la traducción del romanticismo de Schumann en la sensible batuta de Ch loé van Soeterstede.

Lili Boulanger: D’un matin de printemps
S. Prokofiev: Concierto para violín y orquesta nº 2 en Sol menor, op. 63
R. Schumann: Sinfonía nº 2 en Do Mayor, Op. 61

Alena Baeva, violín
Chloé van Soeterstède, directora

La ocasión del bicentenario de Bruckner requería una propuesta de altura. Una batuta en alza, la de Ludovic Morlot, en un programa que otorga todo el protagonismo a la orquesta. La imponente cuarta sinfonía, apodada “romántica”, suena precedida por la música de otro gran compositor-organista, Olivier Messiaen. L’Ascension fue su primera gran obra sinfónica y situó inmediatamente al autor francés como una figura clave en la música del siglo XX.

O. Messiaen: L’Ascension
A. Bruckner: Sinfonía nº 4 en Mi bemol Mayor

Ludovic Morlot, director

Bien podríamos haber titulado este programa como “de las variadas formas del virtuosismo”. Dos clásicos del siglo XX, muy diferentes entre sí, pero que comparten la cualidad de llevar a los intérpretes cerca de sus límites. En el caso de Rachmaninov, al pianista (atención al joven Martín García, formado en la escuela rusa); y en el caso de Lutoslawski, a las diferentes familias instrumentales en el otro gran concierto para orquesta, junto al de Bartók que interpretamos en noviembre.

Abono:

XX Century Classics

W. Lutoslawski: Concierto para orquesta
S. Rachmaninov: Concierto para piano y orquesta nº 3 en re menor, op. 30

Martín García García, piano
Pablo Rus Broseta, director

Las tres artistas protagonistas de este programa representan el imparable ascenso de la mujer en la música clásica. La violinista Esther Yoo afronta el segundo de Prokofiev, con el que cerramos la especial atención que hemos prestado esta temporada a los conciertos del compositor ruso. La joven y prometedora Yue Bao dirige la evocadora “Escocesa” de Mendelssohn, y la consagrada compositora Unsuk Chin reparte energía y humor con su particular homenaje a la obertura Egmont de Beethoven.

Charla preconcierto
07/03/2024 • 18:00 • Euskalduna. Sala 5H Terraza

Unsuk Chin: Subito con forza
S. Prokofiev: Concierto para violin y orquesta nº 1 en Re Mayor, op. 19
F. Mendelssohn: Sinfonía nº 3 en la menor, op. 56 “Scottish”

Esther Yoo, violín
Yue Bao, directora

Disfrutar de Asier Polo encarnando más que interpretando el Don Quijote es siempre un acontecimiento. Strauss además reparte papeles para el lucimiento de la orquesta: la viola, el fagote, el clarinete bajo, la percusión … Volverá a sonar la música de lsasi, que habremos interpretado la semana anterior en el Auditorio Nacional de Madrid, lo mismo que el célebre e hipnótico Bolero del compositor de Ciboure. Una fiesta bajo la batuta de Giancarlo Guerrero.

Charla preconcierto
21/03/2024 • 18:00 • Euskalduna. Sala 5H Terraza

R. Strauss: Don Quijote, op. 35
A. Isasi: El oráculo
M. Ravel: Bolero

Asier Polo, violonchelo
Giancarlo Guerrero, director

Descubrir la música de Samy Moussa estos últimos años y comprobar su buena conexión con el público ha sido una muy agradable sorpresa. Tendremos ocasión de seguir explorando su obra con su concierto para violín “Adrano”, con la excelente Karen Gomyo y de disfrutarlo en su faceta de director con la música de Nielsen y la pasional 7ª sinfonía de Antonin Dvorák.

C. Nielsen: Helios, obertura
A. Dvorak: Romanza para violín y orquesta, Op. 11
S. Moussa: Concierto para violín y orquesta “Adrano”
A. Dvorák: Sinfonía nº 7 en re menor, Op. 70

Karen Gomyo, violín
Samy Moussa, director

La figura de Emmauel Pahud lleva años instalada en la cima del mundo de la Aauta. Todo ha sido precoz en su carrera desde que a los 22 años obtuviese la plaza de solista de la Filarmónica de Berlín, y su sonido, dicen quienes le han escuchado en vivo, es como una prolongación de su respiración. En el inicio de su despedida como director titular, Erik Nielsen se enfrenta a la Sª de Mahler: a sus cimas, sus valles y la belleza inabarcable de su adagietto.

Abono:

XX Century Classics

C. Nielsen: Concierto para flauta y orquesta
W.A. Mozart: Andante en Do Mayor para flauta y orquesta K. 315
G. Mahler: Sinfonía nº 5 en do sostenido menor

Emmanuel Pahud, flauta
Erik Nielsen, director

Ein Heldenleben es una obra de director. Fue dirigida por el propio Richard Strauss en su estreno, aunque estuviera dedicada a otro gran director, Mengelberg y su Orquesta del Concertgebouw. Este colosal poema sinfónico es la pieza elegida por Nielsen en su último concierto como titular en temporada. Otras dos piezas emblemáticas, de Schönberg y Saint-Saëns, con la presencia del carismático Alexandre Kantorow completan un programa en el que todo es importante.

Charla preconcierto
26/04/2024 • 18:00 • Euskalduna. Sala 5H Terraza

A. Schonberg: Cinco piezas para orquesta, op. 16
C. Saint-Saëns: Concierto para piano y orquesta nº 5 en Fa Mayor, op. 103 “Egipcio”
R. Strauss: Una vida de héroe, op. 40

Alexandre Kantorow, piano
Erik Nielsen, director

El barroco fue una época favorable a los excesos y a la representación de los extremos. El contratenor asumió a menudo el papel de héroe en personajes como Giulio Cesare u Orlando, que escucharemos en la magnífica voz de Tim Mead, mientras la figura del diablo era sugerida con contrastes dinámicos y súbitas disonancias, como sucede en Leclair y Boccherini. Todo ello en este interesante programa propuesto por Pedro Gandía, durante dos décadas director artístico de la Orquesta Barroca de Sevilla y uno de nuestros grandes especialistas en este periodo.

BOSbaroque

Obras y arias para contratenor de Leclair, Händel, Vivaldi, Geminiani y Boccherini

Tim Mead, contratenor
Pedro Gandía, concertino director

La experiencia de Leonard Slatkin al servicio de la arrolladora juventud de los hermanos Jussen en nuestro programa de clausura. Todos ellos conocidos por nuestro público tras el éxito de sus anteriores conciertos, y ante repertorios altamente inAamables: el referente de los conciertos para dos pianos (una obra de carácter fraternal, pues Mozart la escribió para tocarla con su hermana Nannerl), y la rotunda 1ª Sinfonía de Brahms.

S. Barber: Overture to The school for scandal
W. A. Mozart: Concierto para dos pianos y orquesta en Mi b Mayor, KV. 365
J. Brahms: Sinfonía nº 1 en do menor, Op. 68

Lucas & Arthur Jussen, dúo de pianos
Leonard Slatkin, director