Kontzertuak

Kontzertu berezia Euskalduna Jauregian
Euskalduna Jauregia. 19:30 h.
Jaume Santonja etorkizun oparoko zuzendariaren zuzendaritzapean, BOSek egitarau herrikoia eskainiko du musika klasikoaren mundura gerturatzeko. Tchaikovskyren pianorako kontzertu famatua izango da entzungai, errepertorioko ikusgarrienetako bat, Adrian Hodor gaztearen eskutik. Hodor gorakada betean dagoen talentu biziko musikaria da, eta gure orkestrarekin debutatu zuen orain dela lau urte. Horren aurretik, Schuberten sosegua, eta amaitzeko, Galantaren dantza bizkorrak: Hungariako folklore liluragarrian inspiratutako orkestra-birtuosismoa.
Egitaraua
Jaume Santonja, zuzendaria.
Adrian Hodor, pianoa.
FRANZ SCHUBERT (1797 – 1828)
Rosamunda, Obertura D. 644
PIOTR ILYICH TCHAIKOVSKY (1840 – 1893)
1. kontzertua piano eta orkestrarako si bemol minorrean Op. 23
I. Allegro non troppo e molto maestoso
II. Andantino semplice – Prestissimo – Andantino semplice
III. Allegro con fuoco
Adrian Hodor, pianoa.
ZOLTAN KODALY (1882 – 1967)
Galantako dantzak
Iraup: 60’ (g.g.b.)
Prezioa:
6 euro publiko orokorrarentzat, eta 5, aldiz, BOSeko bazkideentzat (leihatilan).
DATAK
- 20 urtarrila 2021 Euskalduna Jauregia 19:30 h. Sarrerak Erosi
Abonu salmenta, uztailaren 8tik aurrera.
Sarreren salmenta, irailaren 15tik aurrera.
Ezagutu hemen harpidedunak BOS izatea abantaila guztiak
Adrian Hodor, pianoa
Nacido en Bilbao, comienza a tocar el piano a los 10 años de edad en “Artebi” – escuela de música y artes escénicas”, debutando con la orquesta de esta misma escuela unos meses más tarde.
El hecho de haber crecido en una familia de tradición musical, le brindó la posibilidad de tener un acercamiento muy natural a la música desde muy joven. No fue sin embargo, hasta los 14 años, cuando decidió dedicarse seriamente a la música tras conocer al pianista polaco Ireneusz Jagla, quien le ayudó en su desarrollo pianístico y musical.
Ha participado como solista en diferentes festivales de música, como: Festival internacional musica-músika, en Bilbao, Festival Internacional de Frederic Chopin, en Duszniki Zdroj, Polonia(donde recibió clases de Joaquin Achúcarro) y Festival Internacional Bieszczady bez granic, Polonia, donde obtuvo el premio “Oro Parnas 2020” así como el premio del público.
Ha tocado en Italia, España, Suecia, Polonia, y tocado con orquestas como orquesta sinfónica de Bilbao y la orquesta de cámara de Leópolis, Ucrania.
Ha sido premiado en concursos como, Concurso internacional de piano ciudad de San Sebastian, V Concurso Jóvenes Músicos de Euskadi, VI Concurso de Musica de Camara de Avila, VII Concurso Jóvenes Músicos de Euskadi.
Actualmente, estudia en la Academia de Música Karol Szymanowski de Katowice, Polonia, con los profesores Anna Gorecka y Mateusz Borowiak.
Jaume Santonja, zuzendaria
Jaume Santonja acaba de ser nombrado Director Asociado de Euskadiko Orkestra (Orquesta Sinfónica de Euskadi) y es desde 2018 Director Asistente de City of Birmingham Symphony Orchestra (CBSO) en el Reino Unido.
Jaume ha tenido exitosos debuts con la BBC National Orchestra of Wales, Orchestra de Radio Televisión Española, Orquestra de la Comunitat Valenciana así como en su primer concierto de temporada con la City of Birmingham Symphony Orchestra en la celebración de su centenario.
“…sobre el podio delata maneras, talento y saber hacer. Su gestualidad es, por otra parte, elegante, directa y natural. De ahí que las versiones escuchadas el domingo al frente de la OCV estuvieran impregnadas de ese buen hacer…” – Beckmesser
Jaume fue uno de los cuatro participantes en la prestigiosa Ammodo conducting masterclass que organiza la Royal Concertgebouw Orchestra de Amsterdam y que tuvo lugar el pasado junio de 2020 bajo la tutela del maestro Ivan Fischer.
Próximos compromisos lo traerán al frente de la Orchestra Sinfonica di Milano – LaVerdi, Orquesta y Coro Nacionales de España (OCNE), Euskadiko Orkestra (EO), Orquesta Sinfónica de Tenerife, Orquesta Filarmónica de Málaga, South Netherlands Philharmonic, Bilkent Symphony, Opera North Orchestra de Leeds, Phion-Orchestra of Gelderland & Overijssel, entre otras.
Jaume es fundador del AbbatiaViva music collective.
Santonja ha sido premiado en varios concursos de dirección internacionales y tiene un Master of Music (Dirección) en el Royal Conservatory of Antwerp (Bélgica) además de un Master of Music (Percusión) en el Amsterdam Conservatorium (Holanda). Jaume es graduado superior en percusión del ESMuC (Escola Superior de Música de Catalunya, Barcelona).
En su faceta de intérprete, Jaume fue durante siete temporadas solista de percusión en Antwerp Symphony Orchestra (Bélgica) y además tuvo el placer de colaborar con orquestas de renombre mundial como la Amsterdam Royal Concertgebouw Orchestra, Rotterdam Philharmonic, City of Birmingham Symphony Orchestra, Orquesta Nacional de España, entre otras. Allí tuvo el privilegio de tocar bajo las órdenes de las batutas más importantes: Mariss Jansons, Daniele Gatti, Yannick Nezet-Seguin, Valery Gergiev, Pierre Boulez, Andris Nelsons, Zubin Mehta, James Levine, Charles Dutoit, Essa-Pekka Salonen, etc. En su época de estudiante fue miembro de la Gustav Mahler Jugendorchester y de la Verbier Festival Orchestra.
Jaume tiene actividad como arreglista y orquestador de música, y cuenta incluso con algunas composiciones originales para grupos de cámara o ensembles de viento y percusión.
Bilbao Orkestra Sinfonikoa
Bilbao Orkestra Sinfonikoak 1922ko martxoaren 8an eman zuen bere lehenengo kontzertua, Arriaga Antzokian, Armand Marsicken zuzendaritzapean. Bizkaiko gizarte zibilaren bultzadari esker sortu zen, eta, geroztik, harreman estua dauka Bizkaiarekin: gaur egun, esate baterako, 2.200 abonatu ditu Denboraldi Sinfonikoan.
Sortu zenetik, zuzendari titular garrantzitsuak izan ditu: Armand Marsick, Vladimir Golschmann, Jesús Arámbarri, José Limantour, Antoine de Babier, Rafael Frühbeck de Burgos, Alberto Bolet, Pedro Pirfano, Urbano Ruiz Laorden, Theo Alcántara, Juanjo Mena, Günter Neuhold, eta 2015etik aurrera Erik Nielsen.
BOSek hainbat etapa bizi izan ditu: sarritan egiten zituen birak direla-eta, de facto penintsulako iparraldeko orkestratzat hartzen zuten garaitik hasi, eta hurbilagoko nazioarteko zabalkundera; horri esker, San Petersburgon, Tokion, Japoniako biran, eta, erregulartasunez, Frantziako zenbait jaialditan aritu izan da. 2019ko urtarrilean, Omango Royal Opera Housen egin ziren Madama Butterflyren emanaldietan parte hartu zuen.
2012an, Schönbergen Gurrelieder lanak joz ospatu zuen bere 90. urteurrena, Günter Neuholden zuzendaritzapean. Kontzertu horiek zuzenean grabatu ziren, eta Thorofon etxeak editatu zituen CDan.
Euskalduna Jauregian egiten den kontzertu-denboraldi erregularraz gain (hori da orkestraren egoitza, hain zuzen ere), BOSek ganbera-denboraldiak eskaintzen ditu Bilbon eta Bizkaian, eta lan pedagogiko garrantzitsua egiten du, Kontzertu Didaktikoak eta Kontzertuak Familian ekimenen bitartez; gainera, musikaren bidezko gizarteratze-jarduerak ere egiten ditu. Modu erregularrean hartzen du parte orkestra gisa OLBEren operetan, eta lankidetza-ildoak ditu Guggenheim Bilbao Museoarekin, Bilboko Arte Ederren Museoarekin, Deustuko Unibertsitatearekin eta Bilboko Arriaga Antzokiarekin batera egiten dituen zenbait programatan.
Bere katalogo diskografikoaren barruan, BOSek euskal musikari buruzko bilduma interesgarria grabatu du Naxos etxearentzat, Arambarri, Guridi, Arriaga, Isasi, Usandizaga, Sarasate eta Escuderori eskainita. Era berean, J. Rodrigo eta T. Takemitsu konpositoreen obrak grabatu ditu EMI JAPAN etxearentzat, Kiyoshi Shomura gitarra-jotzaile japoniarrarekin eta Juanjo Mena maisuaren zuzendaritzapean.
BOSen jarduera bere zale ugarien babesari eta Bizkaiko Foru Aldundiaren eta Bilboko Udalaren ekarpenei esker garatzen da.
Gertakarien egutegia
Erlazionatutako ekitaldiak

MISSA SOLEMNIS
Lekua: Arriaga Antzokia
Bilbao Orkestra Sinfonikoa, Bilboko Koral Elkartea eta Iruñeko Orfeoia Nuno Coelho maisuaren zuzendaritzapean elkartu dira, maisulan monumental hori aurkezteko. Kristau-liturgiarako egina izan arren, lanak gainditu egiten esparru erlijiosoa, eta gai unibertsalak jorratu: errukia eta erredentzioa. Lanean zehar, Beethovenek emozio-sorta zabala esploratzen du, solemnitatetik eta kontenplaziotik hasi eta asalduraraino eta ospakizuneraino. Horri esker, lanak sakontasun emozional aparta du. Interpreteentzat erabat desafiatzaileak diren zatiak daude: nota eutsien tentsioa koruan, kontraste dinamikoak eta tematikoak, orkestra-idazketaren birtuosismoa… Hori dela eta, Missa Solemnisek musika sinfonikoaren erreferente izaten jarraitzen du, eta mendeetan zehar entzuleak eta musikariak inspiratu ditu bere edertasun eta ahalmen emozionalarekin.

COROS DE CINE – KONTZERTU PARTIZIPATIBOA
Lekua: Euskalduna - Auditorium
‘Coros de cine’ zentzumen eta orkestrarako koru, solista eta partaidetza-kontzertu bat da, non zinema-historiako izenbururik ikonikoei buruzko piezak interpretatuko diren, hala nola Breakfast at Tiffany’s, Titanic, Saving Private Ryan edo Empire of the Sun, besteak beste.
Proiektu kolaboratibo honek Bilboko eta inguruko amateur kantariei aukera emango die musikaren profesionalekin batera prestatzeko eta Euskalduna Bilbaoko Auditoriumean eszenatokian estreinatzeko.

Bere Maiestate pianoa
Lekua: Euskalduna Bilbao · Auditórium
Azken 200 urteetako musikari buruzko hit edo pieza arrakastatsuenen zerrendarik balego, ezbairik gabe, Txaikovskiren piano-kontzertua, erromantizismo ikaragarria eta melodia indartsuak darabiltzala, lehen postuetan legoke. Martín Garcíaren birtuosismoaren neurrira egindako lana da. Irekiera-programa honen jite arranditsua beste bi lanekin osatzen da: Saint Saëns musikagilearen 3. sinfonia (‘Sinfonia organoarekin’) eta itsasoen handitasunean etorria daukan Sigfúsdóttir islandiarraren Oceans sinfonia bikaina.
M. H. M. Sigfúsdóttir
Oceans
P. I. Tchaikovsky
Concierto nº 1 para piano y orquesta en si bemol menor Op. 23
C. Saint Saëns
Sinfonía nº 3 en do menor Op. 78 “Órgano”
Martín García García, pianoa
Elena Schwarz, zuzendaria

Itsasoa, ekarriaren iturri
Lekua: Euskalduna Bilbao · Auditórium
Ez dugu itsasoaren oroipena alde batera utziko, programa honetan, hari nagusitzat hartuta: ildo hori agerikoa da La mer lanean, Debussyren poema sinfonikorik ospetsuenean, eta iradokitzen da Javier Quislant bilbotarraren Unda maris lanean, Virgilio poetaren Eneida epopeiarekin batera. Lan horri esker, Reina Sofía Sari ospetsua irabazi zuen Quislantek 2023an. Neurrigabetasunaren sentsazio hori, etengabeko mugimenduan dagoen estatikoaren handitasuna, Sibeliusen musikan ere antzematen da joan den denboraldian txalotuenetakoa izan zen Sergei Dogadin biolin jotzailearen eskutik, denboraldi honetan ere artista gonbidatua baita.
J. Sibelius
Concierto para violín y orquesta en re menor Op. 47
J. Quislant
Unda maris
C. Debussy
La mer, Tres bocetos sinfónicos para orquesta
Sergei Dogadin, biolina
Swann Van Rechem, zuzendaria